（来源：河北日报）

转自：河北日报

让家国情怀跨越时空形成共鸣

刘 萍

当最后一缕灯光照亮河北省艺术中心的舞台，颜真卿的身影与《祭侄文稿》的墨痕在黑白光影中重叠，全场掌声如潮，久久不散。这场11月15日至21日上演的舞剧《颜真卿》，7天吸引15000人次观演，让“二刷”“三刷”成为观众自发打卡方式，更催生蔓延全城的“舞剧热”“书法热”“颜真卿热”。一台小众舞剧何以赢得大众青睐，并在石家庄形成现象级传播？答案藏在传统与创新的碰撞里，留在风骨与情怀的共鸣中，写在新时代文化传播的密码里。

艺术表达的破壁与创新，让千年文脉可感可知。该舞剧跳出线性叙事窠臼，以《祭侄文稿》“润墨、起笔、奋笔、枯笔、墨尽”五重笔韵构建叙事骨架，将书法抽象美学转化为灵动肢体语言。舞者如笔锋流转，时而沉雄顿挫再现颜体刚劲，时而急促奔涌演绎乱世豪情，让观众在舞步起落间读懂“书为心画”。近两米长的翎子堪称神来之笔，既如狼毫挥洒墨韵，又如利剑露锋芒，将颜氏风骨具象化；黑白主调舞美呼应纸墨意境，红蓝光影交替渲染悲喜，多媒体技术让历史场景跃然舞台，实现传统美学与现代科技的完美交融。这种创新不是对传统的颠覆，而是用当代艺术语汇唤醒文化记忆，让不懂书法的年轻人沉浸其中，让熟悉历史的长者看到新意。

精神内核的精准传递，让家国情怀跨越时空共振。颜真卿的魅力，不止于书法成就，更在“真卿”“忠臣”承载的人格力量。舞剧通过“堂”上承家风、“宴”间共奋起、“关”前赴国难的细腻刻画，展现颜真卿作为叔父的温情、忠臣的坚守、文人的悲愤。安史之乱烽火中，颜真卿教导颜季明身正报国，二人于国难之际挺身而出，那份“一笔一脊梁，一字一山河”的忠义，被舞者展现得淋漓尽致。当舞台上颜氏灯笼黯然熄灭，这份跨越千年的家国情怀，与当代人心中的正义坚守产生强烈共鸣，让观众在感动中完成精神洗礼。

优质资源深度融合，为这部舞剧注入专业底气。该剧汇聚国内顶尖创作力量：北京舞蹈学院院长许锐执笔编剧，胡岩任总导演，杨翼作曲，任冬生把控视觉，王大山、刘敬等优秀舞者领衔主演，构成“专业院校+本土院团”的黄金组合。三年策划、十个月采风创排的匠心打磨，让每处细节都经得起推敲。这种优质资源深度融合，既借艺术院校专业力量提升创作水准，又激活本土院团活力，让作品既有艺术高度又有情感温度。

口碑传播的裂变效应，让热度自发扩散。首演落幕，社交平台满是观众真情分享：“演员不是在跳舞，是在用身体写字”“看完想立刻了解《祭侄文稿》”“二刷仍被叔侄情与家国义打动”。从天津专程赶来的观众，三次观演仍激动的舞蹈爱好者，持票根排队签名的年轻粉丝，这些真实情感表达成为最好宣传。“舞剧颜真卿”等关键词冲上本地热搜，让小众舞剧走进大众视野。互动活动的热烈氛围、观众自发的剧评分享、媒体持续聚焦，形成线上线下联动传播矩阵，让艺术魅力突破剧场围墙，蔓延成全城热议的文化现象。

这场舞剧之所以火爆出圈，是文化自信的生动体现。快节奏生活让人们渴望精神滋养，传统文化在创新表达中焕发新生，这部兼具艺术美感与精神力量的作品才能击中人心。

一台小众舞剧火爆走进大众视野，说明文艺作品不一定曲高和寡，只要扎根人心、坚守品质，就能实现艺术价值与传播价值的双赢。