来源：环球网

52集大型系列动画片《我的哪吒与变形金刚》正在中央广播电视总台少儿频道及各大新媒体平台热播。近日，动画片《我的哪吒与变形金刚》专家研讨会在人民日报社举办，来自影视制作、儿童教育、国际传播等多领域专家齐聚，从立意内涵、价值导向、制作水平、文化融合等角度进行深度分析和研讨。

中国传媒大学动画与数字艺术学院院长王雷讲解了本片创新叙事的突破：“《我的哪吒与变形金刚》作为跨文化动画的创新尝试，是东方神话与西方科幻元素融合的大胆探索。作品采用了非真实感渲染的CG动画风格，在角色设计与场景构建中营造出独特的视觉表达，为观众带来新颖的感官体验，为我们展示了动画在文化表达上的更多可能性，也为国产动画进一步拓展国际化视野提供了有益参考。”

这种“跨越时空”的创意融合，其更深层的意义在于对儿童想象力的启迪。中国神话学会会长叶舒宪表示：“一个中国传统题材少年英雄和一个美国有名的科幻形象，放在一个作品里，难度是非常大的。让两者能够有机地结合在一起，这部作品现在做得已经相当成功了。儿童的影视作品具有幻想教育的作用，希望《我的哪吒与变形金刚》这部作品在培育我们自己的幻想教育方面发挥出前所未有的作用。”中国电影家协会副主席尹鸿认为：“这部作品将一个工业幻想和一个神话幻想两个元素放到了一起，会带来孩子们对于古今贯通和中外贯通的想象，是特别有价值和有意义的。所谓建设人类命运共同体，共同性就来自于共识、共同的价值，我们才会有一个共同体，所以在这个想象世界里面，我们完成了一个对共同价值的塑造。”

首都师范大学附属幼儿园园长王异芳表示，哪吒和变形金刚两个IP融在一起本身就是一种创新，这部片子既有东方深厚的文化，也有变形金刚流行了很长很长时间的流行元素，这都是孩子自发会去选择的，也希望这部片子能够赢得口碑，赢得童心。

赢得童心，关键在于情感的真实。原迪士尼美术总监、角色设计师、故事版画师张振益结合创作经验谈到，成功的文化出海作品往往能在人性共鸣与本土特色间找到平衡。他认为，本片在融合经典元素的同时注入了鲜活的“人情世故”，使其在跨文化叙事中保持了情感的温度，这是实现有效传播的关键。南京传媒学院动画与数字艺术学院院长丁海祥指出，《我的哪吒与变形金刚》在精神引领方面表现出色，尤其体现在对主角小吒成长路径的精心设计上。小吒从渴望铠甲到主动卸甲，从依赖外物到坚信内心的转变，不仅完成了角色弧光，更完成了一次对中国智慧现代化、影像化表达的深度实践。这展现了国家级动画创作团队在文化上的担当与艺术创新上的抱负，也为动画如何承载价值观传播提供了高质量的样本。

著名动画导演、“喜羊羊之父”黄伟明从创作细节角度分析称，创作者用举重若轻的表达方式，讲述了一个跨文化IP融合的宏大叙事，更在轻松互动中实现了文化观念的传递，体现了创作团队在喜剧节奏把控和情感落点设计上的老道经验，成功平衡了文化表达、儿童接受与商业类型要素，是一部兼具创新性、示范性与观赏性的诚意之作。

中外IP尤其是知名动画品牌联动的难度有目共睹，为何这次传统神话和科幻界两大顶流IP的融合能达到1+1大于2的效果？中国社会科学院视听研究室主任、研究员、博导冷凇指出，该片拓展了中外超级英雄融合的“生命线”，并以“不违和”的方式实现了“超级英雄的中国化”与“传统文化的全球化”，这正是其能够跨越文化边界、引发共鸣的关键。中国艺术研究院电影电视研究所副所长、研究员孙承健认为：“从跨文化传播角度来讲，你中有我、我中有你的创意，故事创意的本身就体现出了一种文化特征。我们如何寻找中国电影或中国动画电影亟待要解决的跨文化传播，它是非常有益的方法之一或者一个切入点。”

一部优秀的动画，其价值不仅在于娱乐，更在于文化传递与精神引领，润物细无声地引导孩子们在视听盛宴的享受中潜移默化地收获成长。北京师范大学儿童家庭教育研究中心主任边玉芳认为，该片引导孩子如何思考：“我怎么认识我自己，我能够做到什么，不能够做到什么，应该做什么，不应该做什么”。中国神话学会副秘书长黄悦进一步阐释，作品价值引导的形式具有鲜明的时代特征，展现的是一种“代入式成长”。孩子们通过小吒的经历，实现的不是对遥远英雄的仰望，而是对“我能成为英雄”的内在信念建立。中国儿童艺术剧院原院长欧阳逸冰对这部作品高度肯定，激动地说：“满足孩子、理解孩子，努力去实现孩子们的幻想，这就是作品的价值之一。这部片子也是给成年人的思想礼物，即费孝通先生所说的‘各美其美，美人之美，美美与共。’”片子呈现方式是平等、友好的，蕴含着当代人的思想和美好情感，体现人类命运共同体的理念。