融合了动漫美学与AI生产力的漫剧正以惊人的速度进入大众视野，2025年也被视为AI漫剧的“井喷元年”。数据显示，2025年上半年漫剧供给量以83%的复合增长率扩容，播放量、点赞量分别实现92%、105%的复合增长，市场规模预计年内再创新高。

　　近日，在“阅文漫剧大讲堂”上，行业内多家头部公司创始人展开了一场深度对话，揭示了这一新兴行业从野蛮生长到价值沉淀的关键转折点。

　　商业模式探索：流量驱动与价值深耕

　　漫剧如何赚钱？这是行业内外最关心的问题。活动现场，多位公司创始人坦诚分享了当前漫剧的商业模式。

　　短期内，流量采买仍是漫剧主流变现路径之一。酱油动漫创始人酱油透露，其公司月营收规模已达5000万元，主要通过三种方式实现：投流模式（通过买流量获取用户充值）、原生模式（全渠道自然流量变现）以及与长视频平台分账合作。

　　奇想文化创始人李渊则表示，其公司更倾向于与长视频平台合作，采用会员分账模式。“我们做的可能是500分钟甚至2000分钟的长内容，依靠持续连载和用户付费，这跟追求快速回本的短剧逻辑有本质区别。”

　　他解释称：“我们更坚持自己是一个内容服务公司，核心是让用户愿意长期消费。比如在腾讯视频，我们能拿到比普通流量高出许多的CPM，这本质上是对优质内容的付费。”

　　阅文集团内容运营总经理杨沾则从平台方视角指出，漫剧的本质是内容消费，其商业价值远不止于内容付费本身。“人人都是UP主，但靠短视频赚钱的永远是少数。内容消费的逻辑是用户选择，不是投了就能成。”杨沾还提到，故事作为一个大载体，蕴含着广阔的商业变革潜力，如未来数字人经济的重构等。

　　AI技术的介入，正剧烈改变着成本结构，为商业模式的多元化铺平道路。异类创始人陈翔宇以自身实践为例介绍：“比如前期剧本会，AI工具能让概念图实时生成，过去要画很久的东西现在即刻可见，这是流程上的根本性提效。”

　　MOREVFX内容总经理袁冰涛则算了一笔更直观的账：“传统动画项目可能需200人做两年半，现在可能只需15个人用6个月。成本结构一变，整个商业逻辑就打开了。”他展望，成本降低将催生产品分层，以往因成本过高而无人问津的冷门题材未来也可能获得开发机会，从而触及比传统长剧和电影更广泛的受众群体。

　　未来图景：精品化、IP化与出海

　　尽管当前商业模式仍在探索，且头部公司也坦言“还没赚到大钱”，但漫剧行业对未来的判断已有较清晰的蓝图。

　　在酱油看来，AI漫剧行业将会经历三个阶段，即产能井喷阶段、内容精品化阶段和漫剧IP化阶段。在漫剧行业产能迅速扩大后，行业更需要的是精品漫剧内容，未来优秀的漫剧作品可能会形成原创IP，甚至走向海外。

　　李渊则从技术演进视角进行了印证：“从2018年的PPT动画，到后来融入三维技术，再到2023年后AIGC形成生产闭环，技术确实驱动了市场变化。但下一步，它将从漫画衍生品、流量变现工具，真正变成由技术驱动的‘消费平替’，创造包括真人、VR在内的更多可能性。”

　　而IP在漫剧生态中的核心价值已成为行业共识。李渊认为，“漫剧就是IP价值的变现，同时它也可以快速验证一个IP的商业价值，决定后续是否可以进一步进行动漫、游戏等更重量级的开发。”

　　事实上，网文IP一直以来都是动画产业的重要内容源头。骨朵数据显示，去年全网国产动画热度TOP20的作品中有14部改编自阅文的IP。在2025阅文创作大会上，阅文集团CEO兼总裁侯晓楠宣布，阅文漫剧将开放十万部精品IP，包括《国民法医》等头部作品及多元题材。

　　如果说精品化与IP化决定了企业能否在本土市场立足，那么出海则被视为漫剧行业未来最大的增长蓝海。

　　谈及漫剧出海时，优时创始人袁泽表示，“我们非常看好AI漫剧出海前景，好的文化内容是没有地域限制的，AI技术的加持让网文IP快速漫剧化，走出国门成为可能。”

　　酱油则表示：“我一直认为短剧出海是一个伪命题，亚洲面孔和深奥的东方文化对外国人存在隔阂。但漫剧不同，动漫无国界，从这个角度看，漫剧一定能够成为新的中国文化符号，这是真正的文化自信。”（徐苑蕾）