（来源：上观新闻）

当《我是，我是音乐》的旋律在上海文化广场响起，阔别九年的德语音乐剧“顶流”《莫扎特！》（MOZART!）以全新姿态重返中国观众视野。11月27日至12月14日，这部被誉为德语音乐剧里程碑的作品，以音乐剧版音乐会的世界首演形式连演18场，为上海文化广场2025年末大戏拉开序幕，让320万全球观众追捧的传奇再度续写。

1999年在维也纳首演以来，德语音乐剧《莫扎特！》便打破人们对古典音乐家的刻板印象。不同于以往聚焦“音乐神童”光环的作品，米歇尔·昆策以存在主义哲思编织剧本，西尔维斯特·里维用摇滚与流行元素重构古典旋律，将莫扎特还原为一个有血有肉的凡人——在权贵束缚中抗争自由，在天赋重压下挣扎前行，在世俗与理想间摇摆。《莫扎特！》塑造的这位“洛可可时代的摇滚巨星”让当代观众产生强烈共鸣，使其成为跨越十国巡演的经典之作。

2016年，《莫扎特！》首次登陆上海便掀起观演狂潮，40场演出场场爆满。九年之后，这部作品以音乐形式回归，剧中《如何摆脱你的影子？》对命运枷锁的呐喊、《星星上的黄金》对自由理想的追寻、《总有一处能尽情起舞》对女性价值的诠释，都让观众动容。正如里维与昆策所说：“《莫扎特！》是一个跨越时代的、永恒的故事，在这个故事中，每一代的观众都可以与舞台上的某个人产生共鸣。”

此次回归的音乐剧版音乐会，是《莫扎特！》2015年复排后的首次重启，更是该版本的世界首演。由奥地利维也纳联合剧院与北欧视野娱乐联手打造，延续了《伊丽莎白》《蝴蝶梦》来华巡演的高品质基因，更针对中国观众全新升级。舞台中央矗立的钢琴成为核心视觉符号，洛可可古典质感与现代设计巧妙融合，巨幅LED屏幕与多媒体特效营造出梦幻氛围，身着维也纳原版服装的演员在管弦乐中表演。

“莫扎特被他自己的音乐直接包围。” 导演吉尔·梅莫特这样诠释舞台设计理念。维也纳联合剧院乐团班底携手欧洲优秀乐手组成的管弦乐队全程登台，让音乐成为叙事的核心力量，包裹着主角的每一次情感起伏。为确保演出品质，全剧组在德国杜伊斯堡完成排练后，提前一周飞抵上海进行联排，与本地儿童演员磨合配合，力求呈现最完美的视听效果。

强大的卡司阵容是“德扎”回归的另一大亮点，新生力量与资深戏骨的碰撞擦出别样火花。领衔主演塞缪尔·乔纳森·伯茨作为德语音乐剧新星，曾凭借《浪潮》斩获德国音乐剧奖，他将个人经历融入角色塑造：“我想让作为凡人的莫扎特，以全部复杂性被观众感知。”从13岁起就将“康斯坦茨”视为梦想角色的克莉丝汀·贝克斯，终于在上海舞台圆梦，用嘹亮歌声诠释出角色的刚烈与炽热。

德奥音乐剧“活化石”菲利克斯·马丁饰演莫扎特的父亲，这位曾出演《伊丽莎白》“死神”的资深演员，带来沉淀二十年的舞台张力；去年以《伊丽莎白》“索菲皇太后”惊艳上海的伊莎贝尔·多夫勒，回归唱响《星星上的黄金》。此外，比利时版原卡蒂姆·塞伊、荷兰版新星丹妮可·杜西的加盟，让这场演出成为德语音乐剧的星光盛宴。

随着《莫扎特！》的启幕，上海文化广场2025年末大戏篇章正式展开。后续，德语音乐剧《伊丽莎白》音乐剧版音乐会、法语音乐剧《罗密欧与朱丽叶》、法语原版《巴黎圣母院》将陆续登台。

原标题：《德语音乐剧“顶流”《莫扎特！》焕新回归，摇滚旋律唱响天才挣扎》

栏目主编：张熠 图片来源：郑天然 摄

来源：作者：解放日报 吴桐