（来源：中国旅游报）

转自：中国旅游报

　　□ 本报记者 周 晨

　　“没想到，敦煌莫高窟文物与江西瓷的奇思‘碰撞’出新‘火花’。”近日，江西省美术馆内，大学生小胡刚进展厅，就被以敦煌莫高窟文物为主题的瓷器艺术品深深吸引，“丝路回望·瓷上中国——釉色里的敦煌”特展正在这里展出。

　　这场展览集结了89位中外艺术家的151件（套）陶瓷作品，涵盖了雕塑、绘画等丰富形式，以“千年叙事”“文明交融”两大篇章，勾勒出一条连接景德镇与敦煌的“艺术丝路”。

　　“听到最多的反馈是‘体验感特别好’‘没想到不用去甘肃，就能看到敦煌’。”展览策展人、江西省美术馆副馆长杨铁男说，两大文化符号系统在展览中相遇，通过文化IP“对话”实现了“审美共同体”。

　　展览现场，最引人注目的莫过于“四大首次”亮点：多件流失海外敦煌壁画的临摹作品首次在国内集中展示；敦煌莫高窟第328窟官方复制窟首次来赣；由景德镇制作的两个大体量高温颜色釉敦煌瓷窟装置全国首展；“最大青花瓷盘”《丝路传奇·青花大盘》首次在室内展出。

　　在敦煌莫高窟第328窟官方复制窟前，一群中学生围坐聆听讲解。栩栩如生的8尊同比例唐代彩塑复制品，完整保留了初唐佛像的丰腴与彩绘纹样。“这些佛像原本只能在敦煌看到，现在却来到了江西。”讲解员的话，道出了这次展览跨越时空的意义。

　　杨铁男站在一幅高温颜色釉瓷板画前，向游客解释：“高温颜色釉在窑变中形成的随机流痕，恰似敦煌壁画历经风霜的斑驳感。这种天然的契合，让两种艺术产生了奇妙共鸣。”

　　敦煌研究院副院长张元林说，从临摹珍品到现代瓷窟装置，从唐代彩塑到当代青花，不同时空的艺术在此汇聚，让千年丝路文明的传承脉络更加清晰可触。

　　展览中艺术展品的背后，是一段段充满挑战的艺术求索。

　　“开窑如开盲盒，每一次都充满未知。”站在自己的敦煌主题瓷画前，江西瓷画院院长范敏祺说，高温颜色釉“入窑一色，出窑万彩”的特性让创作充满未知，早期大幅瓷板立烧极易开裂变形，“烧10块，破9块”是常态。

　　“我们进行了上千次颜料配方调整。”范敏祺介绍，团队最终创新性地将高温颜色釉与釉下彩绘结合，精准复原了4个不同时代的敦煌石窟。

　　展览还汇聚了众多中青年艺术家的创新之作。来自土耳其的“洋景漂”迪兰的作品《友谊的花瓶》格外引人注目。这组作品将中国与土耳其各自的祥云、莲花图案和谐融合。

　　“这些力量的结合，使展览既有深厚的传统根基，又有新鲜的创作活力。”景德镇市新青年湖田瓷社社长章晨说，他通过“景漂之家”推荐了12位优秀青年艺术家参展，其中包括3位土耳其艺术家和1位澳大利亚艺术家。

　　展览打破了静态观赏的界限。甘肃省歌剧院、兰州大剧院带来的沉浸体验剧《乐动敦煌》空灵婉转，音符间流淌着丝路的悠远记忆，舞蹈《飞天琵琶·引》衣袂飘飘，将壁画中的飞天意象生动再现。

　　江西省美术馆馆长董焕霞说，优质展览不应是“高冷”的艺术陈列，而应成为连接群众与文化的桥梁。“我们将聚焦时代主题与群众需求，既推出展现文化传承的精品展，也策划非遗体验等接地气的全民美育活动，让不同群体都能感受艺术的温度。”