转自：扬子晚报

近日，“清晖：江苏水印木刻研究展”在江苏省美术馆新馆3楼开幕，该展入选2025年全国美术馆馆藏精品展出季。

江苏版画文脉绵长，创作重镇星罗棋布。明清之际，雕版艺术臻于极境，“十竹斋”饾版拱花之巧、“芥子园”画谱刊刻之精，蜚声海内外；20世纪30年代，新兴木刻运动风起云涌，南京、苏州、南通、扬州、徐州等城市相继成为运动核心阵地，为江苏版画注入革新活力。自60年代以降，江苏水印版画承续传统文脉，兼具艺术创新锐气，借政策扶持之力与人才培育之功迅速崛起，终成“揉水墨之韵、金石之劲、木味之朴于一体，融国画写意精神与版画刀笔之锐于一炉”的独特艺术风格。

1962至1964年间，江苏省美术家协会与江苏省美术馆于中山陵藏经楼联袂举办三届“全省版画进修班”。在张树云、黄丕谟、吴俊发、张新予、朱琴葆诸位先生的执教深耕与艺术探索下，施汉鼎、李汉平、劳思、丁立松等一代中坚力量应运而生，构筑起一条承古开新、创变并举的水印木刻发展脉络。八九十年代，江苏水印木刻迈入双重转型期：南京、启东、苏州三地守正出新，艺术家于传统水印肌理中植入当代观念；同时借国际展台搭建跨文化对话桥梁，使“水印为魂，刀木为骨”的东方美学跻身世界艺坛。进入21世纪，“多元化”成为江苏水印版画的时代强音——从植根地域的特色流派，到兼具美学价值的当代艺术形态，新一代版画家活化“刀味、木味、水韵”传统基因，广纳国内外艺术理念，在铜版、石版、丝网版、数码版等多元媒介中大胆实验，终令水印木刻绽放出东方意蕴与现代质感交融的崭新光彩。

鲁迅曾以“镂象于木，印之素纸”精准概括中国水印木刻的精神根脉。江苏版画家们恪守正道、勇于创新，深植十竹斋饾版、桃花坞年画与徐州汉画像石的江南文脉，撷取传统水墨意趣与新兴木刻精神，开创了融水韵于刀味的艺术新境。为清晰勾勒出水印木刻演进之路，我们追本溯源、系统梳理，特策划“清晖：江苏水印木刻研究展”，遴选馆藏精品百余件，辅以珍贵档案史料，全景再现水印木刻的崛起、嬗变与重构。在一代代创作者的不懈耕耘中，江苏水印木刻不仅从地域工艺跃升为当代艺术语言，更让“水印美学”在时光流转中沉淀为隽永的岁月清晖。

展览将持续至12月28日。

校对 盛媛媛