“峰高无坦途——李行简捐赠作品展”展览开幕及作品捐赠仪式4月1日在中央美术学院美术馆学术报告厅举行。本捐赠项目作品规模宏大，包括李行简先生的国画作品260余幅、速写3000余幅，是近十几年来中央美术学院规模最大的收藏项目。

中央美术学院副院长于洋表示，在中央美术学院建校 108 周年之际，展览的启幕有着特别的意义。李行简一生与美院结缘，从1958年踏入中央美术学院校门，师从李可染，到毕业留校任教，数十载深耕水墨山水，恪守师训、躬身实践。他以“苦学”为基，以写生为魂，足迹遍布祖国名山大川，远涉五洲四海，将传统山水笔墨与时代审美相融。“此次李行简先生的捐赠，不仅是央美近十几年来规模最大的一次收藏项目，更是一份饱含深情的精神馈赠。”

“李行简先生及爱人李玉华老师，两位80多岁的老人与美术馆进行了无数次沟通，花了8个多月的时间，亲自从生平所有速写精选出3000余幅，进行逐页编号、分辑、统计、扫描并制作电子文件，期间还感染了风寒，在身体极为不适的情况下，仍坚持工作，直至全部完成。”中央美术学院美术馆馆长靳军说，两位老人的大爱之举令人动容，美术馆将妥善保存、传承这批作品，发挥其接续中华文脉的重要作用。

李可染家属代表、李可染画院院长李庚在发言中回忆年少时，曾受周思聪、李行简两位先生悉心教导，其中李行简先生长期指导其学习速写与素描，是他重要的启蒙恩师。

家属代表、中国人民大学艺术学院教授黄华三代表李行简先生向青年学子寄语：希望大家坚持做“苦学派”，以“峰高无坦途”的信念锤炼技艺、精进艺术；同时传承中央美术学院中国画传统，坚守“为中国画、为人民而艺术”的初心，不负时代、不负丹青。

李行简先生专修山水，师承李可染先生，他的山水创作既继承了李家山水“黑、满、崛、涩”的审美特征，又融入了自己对自然造化的独特感悟，形成了苍润博大、意境深远的个人风格。展览中展出的作于1963年的《高粱红了》、作于1981年的《多少楼台烟雨中》等画作，呈现了其从“借境”“写境”到“造境”的传承与开拓之路。

展览的一大核心亮点是特设“采象苦学”专题板块，集中展示了李行简几十年如一日积累的速写作品。从桂林江边的渔舟渡口到长江三峡的雄险幽深，从异国街巷的日常景象到建设工地的火热场景，笔下所记皆为对现实与自然的深度观察。

家属代表、中国人民大学艺术学院教授黄华三（中）领取捐赠证书

在展览举办之际，李行简还将所获的30万元奖励金捐赠回中央美术学院教育基金会，设立“李行简写生奖”。展览将持续至4月19日。

来源：北京日报客户端