VR电影如何落地？电影局有望出台针对性促进政策
3月26日，“虚拟现实电影：VR技术下的未来影像探索”学术沙龙在中国电影博物馆举行。来自政策管理、学术研究、内容创作、技术开发等领域的专家学者齐聚一堂，共同探讨VR电影的发展现状与未来路径。
目前，国家电影局已将VR电影纳入电影管理体系，VR电影已从技术实验迈入制度化、产业化和公共放映的新阶段。关于VR的叙事问题，专家们普遍认为，VR需要建立属于自己的叙事方式，而非简单移植电影语言。北京师范大学教授周雯说，智能叙事是VR电影未来的发展方向，当虚拟环境、自主角色、随机事件和具身反馈成为艺术主体时，VR将成为AI的最佳应用场景。
PICO视频产品负责人李正卿分享了产业一线的技术实践。他认为，随着AI的发展，3D模型生成、骨骼绑定、动作生成等环节有望节省70%～80%的人力，让创作者更专注于创意本身。他还提到，3D高斯技术的发展将使得博物馆、景区等线下空间可以被快速扫描还原，为VR内容的低成本制作和广泛落地提供可能。
北京维魔科技创始人范帆表示，VR电影要走向大众，需要商业化类型片的支撑，而“大空间VR”与“全感互动”（融入嗅觉、触觉、风感、热感等）是增强沉浸体验的关键路径。
中国电影博物馆副馆长刘军则从影院化角度提出，VR未来的发展方向应该是“社交型影院化”。在他看来，个体在家中使用VR设备成本高、更新快，而公共空间中的VR能够提供最高技术等级和体感规格的体验。在博物馆、文旅景区等场景中，VR不仅可以实现“让文物活起来”的叙事功能，还能通过IP绑定、文创开发形成可持续的商业模式。
尽管前景广阔，当下的VR电影仍面临多重挑战。专家们一致认为，VR电影不能陷入“技术狂欢”的陷阱，只有与叙事、互动、情感、空间深度结合的作品才能留存。
中宣部电影局技术处处长黄治说，目前放映终端的数量和品质是决定VR电影产业上限的关键。他透露，电影局正在调研出台专门针对VR电影放映场所的促进政策，并探索将博物馆、科技馆等场所的VR放映纳入全国电影市场体系，以实现作品流通和经济效益的良性循环。
来源：北京日报客户端