（来源：辽宁日报）

转自：辽宁日报

王鹏

在中国现当代学术史的星图中，王逊曾是一颗光芒强烈的星辰。2025年，为纪念其诞辰110周年，一部名为《上水船：王逊与现代中国的艺术理想》（以下简称《上水船》）的学术评传出版，将一个有血有肉、思想勃发、在时代激流中奋力划桨的学者形象，完整地呈现在读者面前。

《上水船》一书并非一部简单的生平列传，它建立在作者30余年“美术史的考古学”般的史料辑佚工作之上，于旧书市、档案馆、故纸堆里抢救出约300万字的遗著，编纂成《王逊文集》《王逊年谱》等基础文献，正是这种扎实的史料根基，使得《上水船》得以超越一般的传记书写，成为一部“通过王逊的学术人生，折射出20世纪现代中国艺术理想宝贵遗产”的厚重之作。

王逊的艺术理想，其根系深扎于蔡元培大力发展美育的思想沃土。书中清晰地勾勒出王逊学术思想的脉络：他追求的是“中西融合的学术视野、文化复兴的现实关怀，以及美善合一的精神境界”。这在他具体的学术与事业中得到了淋漓尽致的展现。1957年，他主持创建了新中国第一个美术史系——中央美术学院美术史系，此举不仅是为一个学科建制，更是试图以科学的精神和方法系统整理研究文化遗产，开创现代形态的中国美术史学科体系。他的美术史研究，明确从玉石、彩陶、青铜器讲起，将工艺美术提升到与士大夫书画传统同等重要的地位，打破了以往“书画史”即“美术史”的狭隘格局，体现了其“一切艺术趋向美玉”的广阔视野与整体史观。

尤为动人的是《上水船》对王逊参与新中国成立初期工艺美术改造实践的细致还原。这部分的记述，让一个学者的理想从纸面走进了火热的生活现场。上世纪50年代初，面对国家的经济困难与西方封锁，工艺品出口成为换取外汇的重要途径。王逊与林徽因等学者一道，深度投入诸如景泰蓝等濒危传统工艺的复兴与改造中。他总结出的“好看、好用、省工、省料”八字设计原则，看似朴实无华，却蕴含着深刻的现代设计理念与民生关怀。它成功地将传统工艺从“乾隆式烦琐”的贵族审美，转向简洁实用的现代风格，既保留了民族精神，又赋予了其服务当下生活的生命力。书中重现了1953年“全国民间美术工艺品展览会”的筹备细节，更是展示了王逊如何将学术研究、田野调查与国家文化生产建设紧密结合。他参与工艺调查、展品遴选、编订目录，实质上是在进行一场大规模的文化资源普查与激活，将散落的民间技艺整合为“文化生产力”，完美诠释了“学术作用现实”的深刻命题。

本书的珍贵之处，在于它通过大量稀见的书信、履历表、会议记录等“活生生的资料”，让我们“看到一个有呼吸的、有脉搏跳动的真人王逊”。