安徽广播电视台

城市之声每晚九点FM929《徐徐时光》

夜色粲然 暖心相伴

越来越大的城市，越来越多的人群。每一盏灯，每一辆车，每一张面孔都代表着一种生活。人生有千万种可能性，我们只是偶然地，成为了现在的自己。《徐徐时光》，100个人的100种生活。记录鲜活的人生角色和他们独一无二的故事。

对谈 | 徐徐 X 潘润南

徐徐：

你看短剧吗？我几乎没有在朋友圈里看到有人分享短剧，但在私下聊天的时候，我知道很多人都在看，包括学历很高的朋友，都说一刷就停不下来。好土好上头。

不久前有一天，我们在办公室里聊到短剧，同事怡子说，你们知道不知道合肥被叫做“竖店”，我们听不懂，她就说，不是有个影视城叫“横店”吗，那合肥就是拍短剧的“竖店”。这时候我才知道，原来合肥的短剧行业如此蓬勃。

而今天，我要带你认识的这个人，正是站在这个时代风口浪尖的短剧导演——潘润南。

他刚做了一件让很多人惊讶的事：在经济低迷的当下，砸下500万，建了一个安徽最大的3500平米的短剧拍摄基地。

朋友都说：“你疯了！”他却说：“我只是看到了风口。”

潘润南：

01“我们是白日梦的造梦者”

你怎么理解短剧？我问。“短剧从来就不是艺术，它是纯粹的消费品。”潘润南的语气平静。“平台和投资人没有耐心陪你玩艺术，他们要的是立竿见影的回报。今天爆了一部剧，明天同样的剧本换批演员重拍一遍，照样有人买单，这就是行业的现状。”

在他的理解中，短剧产业更像是一条高效运转的流水线：编剧是产品设计师，导演是生产线主任，演员则是装配工人，共同批量制造着一个个60秒的白日梦。

“如果说电影是满汉全席，需要细细品味；那么短剧就是精神快餐，追求的是即刻满足。我们不在乎是否营养均衡，只关心这口滋味能不能让观众上瘾。”

它不像电影，要你思考人生、感悟人性。它只负责在60秒内，拉高你的肾上腺素，让你心跳加速、欲罢不能。

02 从2万草台班子到500万拍摄基地，追风口的人

潘润南的创业史，几乎就是中国网络影视发展的缩影。

2007年，他还是个扛着相机奔波于各个摄影棚的摄影师。2014年，不甘心永远做“乙方”的他，拉着一位从北京回来的导演，凑了个草台班子，拍摄了安徽第一部网络电影《无贱道》。

这部片子，毫无预兆的爆了。可能是我这个人有点运气吧，潘润南说。至今，也极少有网大的投资回报可以超越他，甚至可以说，网络大电影这个东西，就是从安徽，从合肥，从我们开始的。

“当时我们全部预算只有2万块，结果拍摄期间出了交通事故，赔了2万4。这部总投资4万多的电影，最后在全网获得了300万的分账。”回忆起这段经历，潘润南的眼神依然会发光，“那个春节，我满脑子只有一个念头：赶紧上班，拍下一部！”

然而好景不长，随着资本大量涌入，网大市场迅速内卷。也正是在这个时候，他注意到了悄然崛起的短剧市场。

“最初我也看不上短剧，觉得太low。但当一个投资人拿着项目找到我时，我意识到时代变了。”潘润南坦言，“第一部短剧《亲爱的皇帝陛下》拍完后，我彻底明白了：在生存面前，艺术理想需要暂时让步。”

“活下去，比什么都重要。”

03 霸道总裁实现了你的情绪代偿

我和潘润南分享了我看《家里家外》的感受，一个离婚带着男孩的女人，被一个又帅又当官的男人深深爱上，而且特别宠她。最让我触动的是，每当婆媳、姑嫂关系出现矛盾时，这个男人永远毫不犹豫地站在老婆身边。”

潘润南会心一笑，接过我的话：“这不就对了？它精准地满足了每个女人心里都渴望的一个好丈夫形象。

“不仅如此，”我补充道，“我发现短剧里的坏人，报应来得特别快。不像传统电视剧，主角总是傻乎乎地善良，看得人干着急。在《家里家外》里，恶婆婆、坏小姑几乎立刻就会受到惩罚，那种‘现世报’的爽感，简直是为疲惫生活量身定做的情绪按摩。”潘润南点点头：“这就是我们说的：观众要的不是深刻，是痛快。”

在短剧里，好人一出场就知道是好人，坏人从第一帧就开始使坏；恶婆婆永远在第三集得到报应，霸道总裁总会在最关键时刻英雄救美。好人一定会赢，坏人一定会输，爱情一定会圆满。在这个充满不确定性的世界里，这种确定性本身就是一种治愈。”

短剧的精髓是什么？我问。潘润南说：它不给观众任何思考的时间。30秒一个转折，每60秒一个高潮。确保观众在刷剧过程中持续获得多巴胺刺激。每一集结尾那个让人心痒难耐的“钩子”，都是经过无数次测试的成熟套路。

04 “你看到的每一个‘扇巴掌’，都是借位”

短剧出现频率最高的画面就是“扇巴掌”，你扇过来，我扇过去。“都是真扇吗？现场是什么样的？”当然都是借位。“一巴掌下去脸红了，后面就没法拍了。”短剧的拍摄现场，没有艺术家的纠结，只有商人的效率。“导演，没时间了，赶下一场！”这是片场最常听到的话。

一部100分钟的短剧，电影要拍7-15天，他们只要4天。“没时间NG，没时间磨镜头，没时间谈理想。”

05 残酷的行业生态：这个行业，比民工还辛苦

在外人看来，短剧行业光鲜亮丽——演员导演日薪数千，但潘润南用一句话戳破了这个泡沫：“这个行业，其实比民工还辛苦。”

工作人员每天工作14小时以上是常态，日薪却只有80-1000元。摄影师傅整天肩扛几十斤的设备，灯光师在高温下一站就是整天。

然而即便如此，每天仍有无数年轻人涌向这个行业。在他的拍摄基地评论区，最常见的问题就是“潘导，需要演员吗？”

“每个人都有个演员梦，都渴望在镜头前展现自己。短剧的低门槛让他们看到了希望，哪怕只是露个脸，说句台词，也仿佛在说——我曾触碰过我的梦想。”

06 如果有一天，我可以不为钱拍戏

采访接近尾声，我问了最后一个问题：“如果完全抛开商业和流量，你最想拍什么样的故事？”

潘润南陷入了长时间的沉默，办公室里的空气仿佛凝固了。最终，他抬起头，露出一个复杂的微笑：

“我想拍一个《万亿女富豪爱上拍短剧的我》。”

我们都笑了，但笑声过后是更深的沉默。这个看似玩笑的回答，或许正藏着这个时代创作者最深的无奈——他们精通流量密码，却比任何人都怀念那个能够从容讲述长故事的年代.......

写在最后：

跟潘导聊完，我的心情有些复杂。

我们这代人，似乎总是活在一种矛盾里：一边向往着艺术的深刻与悠长，一边又无法抗拒速食文化的精准投喂。我们嘲笑短剧的“土”和“爽”，却在无数个疲惫的深夜里，被它不动声色地接住，给了我们一个不用动脑、只需感受的情绪按摩。

潘润南们，把那些我们在现实生活里求而不得的“完美伴侣”、“即刻复仇”和“逆风翻盘”，打包成一个个一分钟的梦境，明码标价。

他说“活下去，比什么都重要”。这句话是时代洪流下，每一个具体的人为了生存而拼尽全力的真实底色。

所以，其实不必羞于承认你看过短剧。在接受周轶君的访谈中，贾樟柯说自己看了100部短剧，贾科长说：“它的戏剧性很激动，你能看到一些痛感！”莫言也曾说，他无法不爱赘婿和霸总的故事。所以短剧，它和一杯奶茶、一包薯片一样，是这个高速运转的时代，赐予我们的一点廉价的快乐和确定的慰藉。

也许很多年后，当人们回顾这个时代的精神生活，这些"土味"短剧会成为一个无法忽视的注脚 - 它们粗糙，浅白，抽象，却也提供了一个情绪释放的出口。就像这个夜晚，在合肥郊区的摄影棚里，可能又一个"保洁小妹"正在实现她的逆袭梦，而造梦的人们，还在为下一个60秒的精彩继续奋斗着。

最后，愿我们都能在快节奏的生活里，找到那个能安放自己所有情绪的角落。

徐徐时光，100种生活，100种光芒。

下一个主角，是你吗？